Nacionalmente.
En el siglo diecinueve
Con la invención de la litografía, el cartel se vincula a una nueva forma de vida y al consumismo desenfrenado.
El cartelista Jules Chéret inventa su propio proceso utilizando piedras 3 , que permite enriquecer las ilustraciones en cuanto a colores y dar al cartel sus letras de nobleza.
Eventos como representaciones teatrales, conciertos-goguettes, circo y ballets pero también objetos comerciales como bicicletas, cigarros, cosméticos y tiendas de moda comenzaron a utilizar el cartel de forma muy frenética.
Ya en 1891, época de la Belle Époque en Francia, el artista Toulouse-Lautrec ofreció al mundo el famoso cartel promocional del cabaret Moulin-Rouge. Es a través de esto que el cartel alcanza realmente el estatus de obra artística y que “_cc781905-5cde-3194-bb3b- 136bad5cf58d_ poster mania ” comienza realmente.
Tres años después, fue el turno del artista checo Alphonse Mucha de crear la primera obra maestra del diseño Art Nouveau.
A través de las múltiples influencias que habitan en sus obras (prerrafaelitas, movimiento Arts & Crafts, arte bizantino, etc.), este estilo florido y ornamentado se convirtió en el principal movimiento artístico decorativo hasta la Primera Guerra Mundial.
En Francia, son sobre todo los cafés y los cabarets los que son homenajeados.
Modos gráficos
Si la fuente de inspiración del Art Nouveau fue una mujer de cabello exuberante y exagerado, el Art Deco, en su geometría, será el campeón de la máquina.
El tren, el transatlántico y el automóvil son la fuente de inspiración de Cassandre . Estos carteles siempre tienen una organización geométrica: punto de fuga en el horizonte, juego de diagonales, construcción vertical, juego de tipografía compleja.
Los colores son planos, con un uso virtuoso del aerógrafo que le da aglutinante en el renderizado.
Se trata de evocar la carretera, abierta a la euforia de la velocidad, los coches de carreras inmóviles a la espera de despegar.
Loupot , Carlu , Colin , los mosqueteros del cartel, dominaron e inspiraron la comunicación visual durante el período de entreguerras.
Todos coinciden en la necesidad de ser vistos y leídos rápidamente, para tener como único fin vender y exhibir la publicidad de los grandes eventos.
